28°00′N 120°42′E

展览时间：2015.06.27 – 09.06

展览地点：昊美术馆 | 温州馆

艺术家：陈轴、姚清妹、陈维、林科、尚一心、谢墨凜

策展团队：姜恩瑛、高菲、陆金芸、莉娅

地理坐标是国际语言符号，它不存在任何文化界限。与其相似的即是当代艺术语汇——丰富且不受地理位置拘束。本次展览标题使用经纬度符号，暗指的不只是展览所在地，或是六位参展艺术家在各自踏上艺术征程前的出发点，更重要的是其艺术道路上不受地域限制的创作所引发的思考与能量。陈维、陈轴、林科、尚一心、谢墨凛和姚清妹，这六位参展艺术家年龄相差不到十岁，都来自同一个出生地，然而他们的人生旅途和探索艺术的道路却大相径庭，这些特点则在他们的创作中依稀可循。本次展览通过一系列作品呈现六位艺术家在不同艺术领域中的创作，意在打破任何对艺术家的分门别类或者标签化，从而传达多样的主题与美学。

基于地域对艺术家进行分类是武断的，基于时间的划分亦是如此。艺术创作是通过内部的挣扎、个人的思考以及对于人生体验的反思所达到的。这些艺术家都生活在“一个虚构的空间距离中——超越时间的界限，抛开世俗标签、社会差异，挣脱了那些束缚我们去领悟共有的文化现代感的桎梏”。他们不再局限于一座城市或是一个类别。他们本身在不断地游走、迁移中，通过艺术创作，他们造出了自己的时间与空间，那里有着无限可能性。

尚一心通过他的绘画探索错觉与假象；谢墨凛的作品在美学效果上与尚一心的相似，但他的画笔是机器，意在质疑当代艺术与器械工具之间的关系。陈维在他的摄影与装置作品中演绎了资本主义乌托邦式的破碎幻想，而林科则利用多媒体创造了一个虚构空间。陈轴的作品传达了当代的重复单调与烦躁不安，而姚清妹则以荒诞的玩笑讽刺评判着商业化社会。

霍米·K·巴巴在讨论艺术的“杂交”以及他们应如何“超越”空间与时间时曾说，“文化产物更新了过去，重新塑造自己成为一个应运而生的‘中间地带’，它打乱了固有的模式并为其带来灵感”。温州是宋朝许多著名人文画画家和诗人的出生地；在近一个世纪的时间里，这座城市又逐渐发展成了一个著名的商业城市。温州这个出生地拥有着许多能让六位参展艺术家为之自豪的地方，但是，他们不只是属于温州的，而是属于一个“中间”时空。他们始终、也将继续为自己创造这个“中间地带”，同时决定自己超越某种标签的身份。