巴塞尔艺术展迈阿密海滩博览会

展位: P02

魔金石空间于巴塞尔艺术展迈阿密海滩博览会呈现艺术家武晨的系列作品。

武晨专注于绘画，他的创作通过对视觉档案的挪用、编辑与解构，且融合了黑色幽默与情色意象，呈现了一种对艺术家自我身份的观看，戏谑与批判性共存的视觉表征。在The Red Studio Has No Artist中，武晨将马蒂斯The Red Studio（1911）中的原有绘画作品进行了替换，从绘画语言和现实性上进行了当代演绎，虚构了一场艺术家本人与马蒂斯在艺术工作室中的对话。通过艺术家肖像与表现荒诞现实的米奇主题绘画，以及对艺术家工作室日常物件的呈现，武晨回应了艺术的神圣性和祛魅，及其在世俗世界中的政治复杂性。

在The Red Studio Has No Artist中，艺术史与流行文化中的经典形象作为一种被神圣化的视觉档案，被武晨挪用、解构，重新编辑在了具体的社会现实语境中，色情意向与粗粝笔触之间的糅合，折射出艺术家面对意识形态控制和荒诞社会现实的无奈。通过将“米奇”这一普世的卡通形象设定为一名画家，武晨参照了卡拉瓦乔的《圣托马斯的怀疑》，以扭曲、讽刺的视觉画面传达出他对艺术的造神与经典的怀疑。

在此次展览中，武晨以绘画的语言和现实性为讨论核心，虚构了一个他与马蒂斯在工作室对话的场景。其中，根据马蒂斯和武晨本人形象所创作的几幅艺术家肖像，借鉴了古典主义绘画的宗教式的身体姿态。武晨以崇高而严肃的视觉表征对艺术家身份的“神圣性”、外部观看的障碍进行了自嘲。幽默、讽刺的笔触与主题回应了视觉图像档案机制是如何建构艺术的神圣性与崇拜，以及艺术实践、世俗生活、文化生产之间的共生与悖论。

关于“摇椅”的绘画和“时钟”的场域特定的装置，其灵感来源自马蒂斯工作室和画作中曾出现的物件。通过对现成品的变形与转换，武晨将艺术家在工作室内的生活状态与艺术实践紧密联结，在展览中实现了跨越时空的间断（discontinuities）与异轨（detournement），回归到了艺术家自我观看与审视的母题。曾经位于The Red Studio（1911）画面中心的无指针座钟，象征了时间的停滞与虚假的永恒。而在迈阿密展览现场，武晨所设置的现代电子时钟，显示着实时的北京时间，将马蒂斯所设定的时空界限打破。对“时区”这一虚构地理领域概念的呈现，是武晨对艺术真实性和永恒时间的怀疑与有意误读。